「 用身邊之物拍攝身邊之物。
攝影沒有邊界，但是媒介有邊界。數位相機，膠卷相機，黑白底片，彩色底片，35mm相機，中畫幅相機，大畫幅相機。相機的不同，會使作品內容產生變化。
拍照性能極好的智慧型手機的出現，去除了攝影的門檻，使得攝影徹底大眾化。在全民拍照的時代，我想嘗試摸索手機攝影的邊界和方向。
小巧，便攜，總是放在身邊最近的位置，這是手機和相機的不同。在相機不在手邊，不方便取出相機，或者沒有必要特意使用相機的情況下，手機就變成最方便的拍照工具。因此，以食物、小物件、身體局部等身邊的東西作為被攝體，使用同為身邊之物的手機對其進行拍照。探尋對個人而言，最適合手機拍攝的內容。
當然，所謂的最適合只不過是我個人的一面之詞。並且我也知道一個同樣適合手機拍攝的題材，那就是針對面部以及頭肩像的自拍。可惜我做不到。」
——作者自述
《觀物》一書是配合2018年底的展覽而手工製作，設計師在完成展覽的宣傳明信片後，似乎有些意猶未盡，便問起攝影師要不要做一本手工書。此書的設計思路由作者與設計師共同探討。但是編輯卻是由設計師獨立完成，因此照片的排列構成並不同於傳統攝影集，而是設計師按照顏色和形狀的和諧進行排列。
這個系列是按照「新」圖鑑的方式進行創作，因為攝影師最初構想是透過古線裝的圖鑑書的方式進行呈現，文字和照片同時呈現。但與設計師溝通後，摺頁既的方式恰巧再現了使用手機在Instagram上的瀏覽體驗。因為是圖鑑，文字於照片後面呼應，如同單字卡般。無聊又有一點有趣的句子，是攝影師腦海裡對被攝物的第一反應。
藍色的封面是Instagram裡面「追蹤」鍵的顏色，攝影集內頁開頭和三張照片的排列也是Instagram裡照片的排列。半透明黑色亞克力盒子是以鎖屏時的手機屏幕為靈感。繩子的Slide to unlock就是之前蘋果手機的「滑動以解鎖」。所以整體的設計還是以攝影師的拍攝器材iPhone和作品發表平台instagram為設計思路。
——出版社文字
